miércoles, 1 de julio de 2009

La programación de julio del López de Ayala de Badajoz incluye flamenco jazz, ópera y un concierto de 'Soul Tellers'

(EUROPA PRESS)

La programación de julio del López de Ayala de Badajoz incluye flamenco jazz, ópera y un concierto de 'Soul Tellers'
La programación para este mes de julio del Teatro López de Ayala de Badajoz incluye los tradicionales conciertos de su terraza de verano con flamenco jazz y música oriental, junto a música clásica y ópera y el concierto del grupo 'Soul Tellers' que será grabado para el programa 'Flor de Pasión' de Radio 3 de RNE.
El contenido de este programa estival fue presentado hoy por el director del teatro, Miguel Murillo, y el representante de 'Apasionarte', Alberto Correa, empresa que ha colaborado en la organización del calendario de conciertos y ha logrado traer a Badajoz a grupos como 'El Monarca del Son' o 'Zoobazar'.
Murillo explicó que la primera novedad de la programación de este año es la inclusión de los jueves del mes de julio como día dentro de las actuaciones para el fin de semana, y las mejoras realizadas en el escenario y la zona de restauración de la terraza del teatro, que tiene un aforo de 500 personas.
Asimismo, subrayó que el propósito de este programa de verano es "trabajar por la música en directo" desde la terraza y el auditorio cerrado como "espacios de cultura", para ofrecer al público de Badajoz y Extremadura un "muestrario lo más amplio posible de distintos géneros musicales, y dar a conocer a los valores nacidos aquí".
PROGRAMA DE CONCIERTOS
La programación de la terraza del teatro pacense dará comienzo mañana jueves y se prolongará hasta el próximo día 30 de este mes, con un total de 11 conciertos todos ellos con una entrada de precio único de ocho euros y con inicio a las 22,00 horas, salvo el de 'Soul Tellers' que comenzará a las 21,30 horas del sábado 4 julio.
Este ciclo de conciertos incluye la actuación de los citados 'El monarca del Son' actual referencia internacional del son cubano; el nuevo repertorio de los años 60 a 90 de 'Vinilo Sánchez Band'; o la actuación del grupo de pop británico 'Stream's' acompañado por el coro de 18 personas 'Blackbird'.
Este programa de la terraza incluye la fiesta gratuita que se iniciará a las 23,00 horas tras la grabación del programa de Radio 3, en el que participará su presentador Juan de Pablos; la gala de apertura de la segunda edición del Festival Badasom el día 8 de julio a las 22,00 horas con las actuaciones del portugués Sidónio Pereira y el cuadro flamenco de Raquel Cantero y que incluye una cena patrocinada por Cafés Delta y el tributo a Neil Young de el grupo 'The Winterlongs' el jueves 23.
Junto a esta programación en la terraza la oferta incluye la ópera 'Rigoletto' y la 'Novena Sinfonía de Beethoven', a cargo del 'Donetsk Opera Theater', los días 28 y 29 de julio, respectivamente, ambas con inicio a las 21.00 horas y un precio que oscila entre los 21 y los 25 euros con una oferta de abono para ambas actuaciones de 45 euros en el patio de butacas del teatro y de 35 en el anfiteatro.

Merida: La danza flamenca abre el festival de Mérida con una Fedra del siglo XXI

(HOY.ES)

La obra se estrenó hace dos semanas en Nápoles con buena respuesta del público. Amador Rojas, Alejandro Granados y Carmelilla Montaya también bailan. Fedra regresa pronto al Festival de Mérida pero con un formato diferente al que se vislumbró en 2007. Hace dos veranos, con José Carlos Plaza en la dirección, se optó por una propuesta más sencilla: una actriz-cantante reconocida (Ana Belén) y un joven 'artista' (Fran Perea) más famoso por su aceptación entre las quinceañeras que por su maestría sobre los escenarios. Ahora se trata de otro asunto formal. Desde hoy y hasta el domingo, el Festival extremeño apuesta en la apertura de su 55 edición por ciertas dosis de riesgo, ausencia de la palabra y el poder de una «ópera flamenca con danza, música y teatro», como definen sus creadores, de esta Fedra basada en la tragedia de Eurípides pero que tiene poco del griego y, en cambio, bebe más en Séneca y en Racine.
Una Fedra, además, impregnada, por el espíritu de Manuela Vargas, la arrebatadora bailarona sevillana muerta hace dos años y que encarnó en 1990, en el Anfiteatro Romano, a la última Fedra musical...y gitana. La mano de Miguel Narros, que a sus ochenta años sigue dirigiendo, y la bailarina madrileña Lola Greco, una de las figuras del actual ballet español, barnizan el primer espectáculo del Festival emeritense de 2009, calificado por su director, Francisco Suárez, como «una joya de arte puro».
Fedra, coproducida por tres compañías y los teatros públicos de Mérida y Napoles, cuenta con el aliciente extra de la música del singular Enrique Morente para contar la vieja historia conocida: Fedra, esposa de Teseo, trata de seducir a su hijastro Hipólito en ausencia del marido. Un coro cantará el amor imposible y la angustia y avanzará el final de la tragedia. Las diferencias, respecto a la propuesta clásica, son evidentes aunque pocas tan clarificadoras como que Hipólito muere en accidente de moto. Un guiño hacia la sociedad del siglo XXI, no a la que vivió Eurípides en el V a.C. Lo que no cambia es una Fedra ardiente, desquiciada, y obsesionada con la belleza de Hipólito.
«Es un personaje único y el texto que lo desarrolla sigue siendo fuente de inspiración en la actualidad ya que en ella se revive los «eternos conflictos de los hombre y las mujeres», resume Suárez a la hora de justificar la inclusión de Fedra dentro de la programación de este año.
El responsable de contenidos del Festival de Mérida, como es costumbre, no escatimó elogios para el director encargado de gestionar el nuevo reparto de Fedra, Miguel Narros, del que dijo que es «maestro de los maestros» de la escena teatral y que ha contribuido a crear una «escuela» entre los actores que han pasado por sus obras.
Recuerdo
Hace 19 años, el madrileño gestó otra Fedra de danza y flamenco en el Anfiteatro Romano. Entonces, Manuela Vargas lideró la propuesta escénica. Ahora, Narros considera que el nuevo montaje sirve como un homenaje a la bailaora andaluza «ya que si no hubiera puesto de nuevo sobre la escena este personaje se hubiera quedado con «cierto resquemor».
Lola Greco, la nueva Fedra, matiza sobre el espíritu presente de Vargas en las piedras emeritenses. «Está en mi alma pero no en mis movimientos», confiesa la bailarina, quien, entre sus incursiones clásicas, resalta una Medea en el Teatro Real de Madrid.
Greco resalta, de otra parte, el «orgullo» que supone formar parte de una obra y un reparto constituido por «estos fantásticos flamencos» y añade que, a la hora de concebir este personaje, tenía las ideas «muy claras» y quería crear un personaje «muy contemporáneo y actual». Impresiones expresadas ayer en una eterna rueda de prensa de presentación de una obra que se estrena, como es habitual, a las once la noche.
Reparto
En el reparto de Fedra aparecen también Amador Rojas, el bello Hipólito, quien agrega que ha querido dar a su personaje un rostro actual interpretando a un «hijo de rico y vanidoso». El sevillano Rojas, de 30 años, pasó a los 16 años a formar parte de la Compañia de Salvador Távora con el que baila durante 4 años en obras como Carmen. Después comienza un periplo que le hará recalar en compañías como la de Manuela Carrasco, Juana Amayam Pilar Távora o Eva Yerbabuena, entre otras.
Desde hace años es solista en El Patio Sevillano, El Arenal o Los Gallos de Sevilla. En Barcelona en El Cordobés y en Madrid en El Café de Chinitas, Corral de la Pacheca y Casa Patas, lugar en el que Antonio Canales le invita para formar de su compañia y bailar como primera figura dentro del Musical Flamenco Los Grandes.
Mientras, los bailaores Carmelilla Montoya y Alejandro Granados en los papeles de Ama y Teseo, respectivamente, mostraron su alegría por trabajar en esta producción del Festival extremeño. «Fliparán» con esta obra, comentó en tono coloquial Montoya.
El cantaor Enrique Morente se muestra emocionado porque el «maestro» Miguel Narros le haya invitado de nuevo a trabajar con él y resalta que «habiendo buen ambiente, sale el arte».
En tono institucional, Javier Alonso de la Torre, director general de Promoción Cultural, resalta los antecedentes que acompañan a esta obra, representada con un «gran éxito» en Nápoles, y sobre el reparto, una «completa garantía» para un «espectáculo grandioso». Para el representante de la Junta, el Festival de Mérida es un «cauce» para la promoción de Extremadura en el exterior.
Programación
Fedra estará en el Teatro Romano hasta el próximo domingo. De esta forma se abre un Festival que, la próxima semana, representará, del 8 al 12 de julio, Tito Andrónico, de William Shakespeare. Dirigida por Andrés Lima y con Salvador Oliva versionando esta obra de Shakespeare, llega la compañía Animalario, con Alberto San Juan dentro de su reparto. Tras ella el turno es para El Evangelio de San Juan (del 15 al 19 de julio), con la interpretación, versión y dirección de Rafael Álvarez, El Brujo. El espectáculo se trasladará también al Teatro Romano de Regina, donde se representará el día 21.
Tras El Brujo, el ballet. Diana y Acteón, con la compañía de Ángel Corrella, estará en el Teatro Romano del 23 al 25 de este mes.
Agosto arranca con la comedia de este año. Será Los gemelos, del 29 al 2 de agosto y del 5 al 9 de agosto. Una obra de Plauto dirigida por Tamzim Townsend y con Marcial Álvarez, el extremeño Jesús Noguero y Víctor Clavijo entre su reparto. Mientras, del 12 al 16 de agosto, viene de nuevo Edipo, esta vez,dirigido por Georges Lavaudant y con Eusebio Poncella y Rosa Novell como intérpretes principales. Se trata de una versión del escritor Eduardo Mendoza. Por último, la estrella del Festival. La Medea de Blanca Portillo, del 20 al 23 y del 25 al 30 de agosto, dirigida por Tomaz Pandur.

martes, 30 de junio de 2009

Beca anual de la Diputación Provincial de Badajoz para el flamenco.-

Beca anual de la Diputación Provincial de Badajoz para el flamenco.- El día 9 de junio se celebró la selección de candidatos para la concesión de la beca anual que para el flamenco otorga la Diputación Provincial de Badajoz. Este año 2009 estaba destinada al Cante y la Federación Provincial de Peñas Flamencas de Badajoz, ha sido la encargada de realizar la selección. Para la misma constituyó un jurado que estuvo presidido por el flamencólogo extremeño Francisco Zambrano Vázquez, siendo vocales el presidente de la Peña del Cante de Talavera la Real, el presidente de la Peña Flamenca “La Encina” de Badajoz, el presidente de la Peña “José Pérez de Guzmán” de Jerez de los Caballeros y el buen aficionado extremeño Diego Díez García. Para acompañar las interpretaciones puso a disposición de los seleccionados al guitarrista extremeño Joaquín Muñino. La prueba para seleccionar al ganador de la beca 2009, se realizó a partir de las 20,30 horas en el Patio de Columnas de la Diputación Provincial a puerta semicerrada, ya que asistieron, familiares y presidentes de las peñas federadas de la provincia. El jurado estableció que cada cantaor aficionado debía realizar dos cantes a elegir por ellos mismos, siendo obligatoriamente uno de ellos de compás y sorteó el orden de actuación. Aclaró a los participantes que si bien la organización ponía a disposición de los ellos al guitarrista Joaquín Muñino, cada uno podía participar con otro guitarrista, a su cargo, si lo estimaba conveniente. La prueba se realizó con el siguiente orden y con los siguientes cantes interpretados por cada uno de los participantes: 1- Francisco Manuel Pajares, de Santa Amalia, siguiriyas y caracoles.2 - Silvia Lucas, de Valencia del Mombuey, malagueñas y tangos.3 - José Joaquín Moreno, de Berlanga, soleá y bulerías.4 - Juan Carlos Sánchez, de Ribera del Fresno, alegrías y granaina con media. Lo acompañó a la guitarra Francis Pinto.5 - Oscar González, de Villafranca de los Barros, alegrías y siguiriyas.6 - Francisco Escudero, de Talavera la Real, soleá y fandangos de Lucena.7 - María del Carmen Rodríguez, de Talavera la real, malagueñas y alegrías. 8 - Kika Redondo, de Jerez de los caballeros, colombianas y fandangos del Gloria. Se retiró por afonía.9 - David Torres, de Santa Amalia, tangos y granaina con media. Lo acompañaron dos guitarristas de su localidad. El nivel de la participación, a pesar de la juventud de los seleccionados, fue alto y al final el jurado otorgó como máxima puntuación 29, 60 puntos, sobre 35, a Francisco Manuel Pajares, seguido a solo dos décimas de Juan Carlos Sánchez. En tercer lugar, ya un poco a distancia, quedó el jovencísimo David Torres, que causo una grata impresión por sus formas. Detrás el resto de los concursantes a muy buen nivel. Debido a la poca diferencia de las máximas puntuaciones y la calidad potencial de los dos primeros seleccionados, el jurado hizo la propuesta a la Diputación de compartieran la beca entre ambos, si era posible. Cosa que decidió la Diputación Provincial una vez que el VIII Festival de Porrina, cuya recaudación estaba destinada a la misma, resultara un completo éxito en todos los sentidos. La formula establecida ha sido satisfactoria para todos y particularmente para los participantes, por lo que en próximas ediciones, se procurará amplia publicidad entre las peñas y en general, para cuantos extremeños quieran puedan optar a la beca y además la selección con jurado se realizaría, abierta al público, en el Patio de Columnas de la Diputación Provincial. El Secretario Juan Antonio Rodríguez.
Federación Provincial de Peñas Flamencas de Badajoz

domingo, 21 de junio de 2009

VIII FESTIVAL “PORRINA DE BADAJOZ”. ROTUNDO ÉXITO.

VIII FESTIVAL “PORRINA DE BADAJOZ”. ROTUNDO ÉXITO.

El pasado sábado 13 de junio 2009, se celebro El Palacio de Congresos de Badajoz, repleto de publico, el VIII FESTIVAL “PORRINA DE BADAJOZ”, que constituyó un rotundo éxito y que acabó con los aplausos del numerosísimo publico asistente, puesto en pié, como premio de reconocimiento a la excelente interpretación de todos los artistas.
El Festival empezó un poco más tarde del horario anunciado, con la presentación del Presidente de la Federación Provincial de Peñas Flamencas de Badajoz, organizadora del mismo y las palabras de la Diputada de Cultura de la Excelentísima Diputación de Badajoz, patrocinadora del mismo, que anunciaron que en el 2010 se va a celebrar un Concurso Nacional de Cantes Extremeños, cuyas bases se darán a conocer durante el III Encuentro Provincial de Peñas Flamencas, que se celebrara en el mes de octubre en Badajoz y en el que las peñas flamencas de la provincia y los artistas extremeños le darán un homenaje al Niño de Badajoz, cantaor decano de la provincia.
Surgió la sorpresa con la presencia en el Festival de Cristina Hoyos, maestra de baile, directora del Ballet de Andalucía y una de las grandes del baile flamenco de toda la historia del flamenco, que fue invitada a subir al escenario , donde le entregaron un ramo de rosas en agradecimiento a su presencia en Badajoz.
El Festival, que no tuvo interrupción de continuidad una vez comenzado, hacía mucho hincapié en el Baile, según el presentador para compensar el circuito de cante y toque que realiza la Diputación por toda la provincia y para dar a conocer como baila Badajoz: “Así baila Badajoz”, en el cartel con cuatro artistas de Badajoz capital, empezó con un baile por alegrías, interpretado por la artista pacense Maite Olivares, que arriesgó mucho bailando con bata de cola y que estuvo, sobria , majestuosa y elegante.
A continuación el cante de Chiqui de Quintana acompañado de Francis Pinto, que interpretaron: Jaleos extremeños que dedicó a Porrina, con letra alusiva, comenzado con la entrada que solía hacer el “ marqués”, recordando la soleá de “ Antonio el Portugués” y con la música de su famosa “corona de espina”. Siguió con Tientos –tangos con aires de Badajoz y Siguiriyas (marca de la casa de los Barquero), a notable altura y terminó con el estreno de los Fandangos Extremeños (hizo cuatro con toque abandolao), recordando el origen folclórico, con alusión a Paco Zambrano con el que había hecho el montaje, según dijo, tomándolo del rico y frondoso folclore de Extremadura. En efecto los aires del fandango folclórico antiguo de Extremadura, las rondeñas de Orellana, de la Vera y de Castiblanco, sonaron en los fandangos ya flamencos con los que nos deleitaron Chiqui y Francis Pinto que como siempre estuvo a gran altura acompañando.
Siguió el baile de Jesús Ortega, que estuvo francamente genial en el baile por Tarantos, (aunque nos dijo entre bastidores que era la primera vez que lo hacía), ese baile que montó Fernanda Romero, con nombre de macho tal y como le pidió a Fosforito y que ella solía hacer vestida de hombre, rematando por Tangos con aires extremeños que constituyeron la primera apoteosis de la noche, con todo el teatro puesto en pié..
Le tocó el turno a José el de la Tomasa que recordó que su debut en el flamenco fue en el año 1972 en Fuente de Cantos y que hizo cuatro cantes alcanzando con ellos la segunda apoteosis de la noche, con todo el publico en pié. Hizo malagueñas recordando a su tío-abuelo Manuel Torre y a Juan Breva, soléa de forma magistral junto con la siguiriya, el himno de su casa como el dijo, una tanda de fandangos, recordando al Niño de la Calzá, con sus letras propias , muy aplaudidas y remató por bulerías en el que improvisó en una de sus genialidades, metiendo un cante por granaínas que en principio desconcertó al guitarrista, que era nada menos que el maestro de guitarra flamenca de acompañamiento, José Luis Postigo, también muy aplaudido y que estuvo a la altura que nos tiene acostumbrado. Sin duda una de la mejores noches delas que le recordamos al de la Tomasa.
Y nuevamente el baile, ahora con Eva Soto que nos sorprendió gratamente con un vibrante baile por Bulerías por soleá que hizo con decisión y gran altura. Y dio entrada al Peregrino por jaleos-bulerías, que como Curro Romero se ganó al publico, primero solo con su paseíllo flamenco y garboso y después con ese talento, de zapateados y desplantes, que Dios le dio y que el no ha sabido o querido aprovechar, que hicieron el deleite del respetable.
Mención a parte merece el grupo de acompañamiento al baile que Jesús Ortega se trajo de Sevilla, casi todos del ballet de Cristina Hoyos (mis muchachos, diría la maestra): El cante de . la guitarra de , la percusión y las palmas de, Todos sencillamente excelentes y profesionales.
Terminó el festival con un Fin de Fiesta, que se desvirtuó con la intervención de la Kaíta, fuera de cartel, pero que tuvo la compensación del baile de la genial maestra Cristina Hoyos que subió invitada por uno de sus muchachos. Nos dijo en el vestuario “he venido a estar, a acompañar y a apoyar a mis muchachos”, pues muchas gracias maestra, porque así se logró la tercera apoteosis de la noche con su baile por bulerías, con todos los artistas en el escenario y todo el púbico asistente puesto de pié en un interminable y repetido aplauso. Sin duda el VIII, ha sido hasta ahora el mejor y más compensado “Festival de Porrina” de cuanto se han celebrado.

Federación Provincial de Peñas Flamencas de Badajoz

Federico Vazquez Esteban: "Por encima de todo el Flamenco"

(HOY.ES)
Nacido en Zamora el 1 de noviembre de 1944, Federico Vázquez Esteban es como una enciclopedia viva del flamenco. Habla deprisa y no ha perdido su acento castellano. Sus primeros años los pasó entre Castillo de Bernueces (Gijón, Asturias), de donde le viene su afición por la agricultura y la ganadería (hubiera deseado hacerse perito agrícola, pero la muerte de su tío-abuelo, que iba a pagarle los estudios, tronchó esa ilusión) y Villalpando (Zamora), de donde confiesa que procede su afición taurina, «algo decaída actualmente».
Siendo muy joven saca el número uno en unas oposiciones para trabajar en el Banco de Bilbao. Padre de dos hijos (el mayor Ingeniero Areonáutico y el otro, licenciado en Ciencias Ambientales) ha compatibilizado su afición flamenca con cargos de responsabilidad en la Asociación Musical Cacereña, en la Sociedad Micológica Extremeña y en la Agrupación Municipal Socialista de Cáceres, de la que fue durante años secretario de Administración.
Sin embargo, si hubiese que etiquetar a Federico Vázquez habría que hacerlo con algo propio del universo flamenco, su auténtica pasión y del que es, aunque a él le cueste reconocerlo, todo un 'catedrático'.
En esa parcela su currículum y trayectoria son apabullantes. Cofundador y presidente de la Peña 'Amigos del Cante', de Zamora, en 1973, fue el responsable de la comisión organizadora del V Congreso de Concursos y Festivales Flamencos celebrado en Zamora en 1978 (la primera vez que esa cita se celebraba fuera de Andalucía); cofundador y ahora presidente de la Peña 'Amigos del Flamenco' de Extremadura de Cáceres en el año 1980; presidente del XII Congreso de Actividades Flamencas celebrado en Cáceres en 1984 (también la primera vez que salía de Andalucía), director del Festival Flamenco de Cáceres, que ya va por 35 ediciones; miembro de la Comisión del Canto y la Música en Semana Santa en Cáceres, que lleva 20 ediciones; responsable de la recopilación del Flamenco en Extremadura (llevan recogidas 60 grabaciones). Entre otras de las muchas publicaciones que ha dirigido figuran los deuvedés 'Flamenco en el Museo Vostell Malpartida', 'Flamenco en el MEIAC', 'Miguel de Tena, una trayectoria flamenca', las 10 saetas del pueblo de Marchena (Sevilla) el trabajo más importante realizado -hasta hoy- sobre esta variante musical de España; director del disco 'Cáceres en Semana Santa-Saetas y marchas procesionales', un estudio de la saeta en Cáceres que incorpora la única grabación de Teresa 'La Navera'; coordinador del estudio musical 'Jaleos y tangos extremeños', editado para conmemorar los 25 años de la Asamblea de Extremadura y que ha recibido recientemente el Premio Nacional al mejor libro del 2008 por votación directa de la crítica especializada en flamenco, y también Premio Extremeñasonora; colaborador de la biografía jonda de José Menese... Y así se podría seguir durante páginas y páginas.
Buen conocedor también de la obra de García Matos y del maestro Juan Solano, Federico Vázquez confiesa que a él lo que le marcó fundamentalmente fue su relación personal con Francisco Moreno Galván y Antonio Mairena, Y sólo un 'pero': no cree que a la hora de las ayudas y las subvenciones deban utilizarse criterios de igualdad, sino de esfuerzo.

miércoles, 17 de junio de 2009

CIRCUITO PROVINCIAL DE ARTE FLAMENCO 2009

El viernes 12 de Junio de 2009 se celebro en Llerena una de las diez tertulias flamencas, que patrocinadas por la Diputación de Badajoz, organiza la Federación Provincial de Peñas Flamencas de Badajoz por toda la provincia. El acto se celebró en el Casino de Llerena, con lleno hasta la bandera, y contó con la presencia del Presidente de la Diputación y Alcalde de la ciudad de Llerena don Valentín Cortés Cabanillas, del presidente de la Peña Flamenca “ Ciudad de Llerena”, y del presidente del Casino. La presentación corrió a cargo de don Jorge Montero de Espinosa, vicepresidente de la Federación Provincial de Peñas Flamencas de Badajoz. Intervinieron en el cante, Celia Romero y Paco Dávila, y en el toque, Joaquín Moñino, y estuvo comentada por el profesor de Filosofía don Diego Diez García. La tertulia tuvo dos partes. En la primera intervino Celia Romero, que partiendo de los cantes de Trilla, hizo un recorrido por los distintos estilos del flamenco, comentando después el mantenedor, los distintos estilos interpretados. En la segunda, los comentarios fueron después de cada cante que iba interpretando Paco Dávila, que dio un recital completo por todos los cantes básicos y por las distintas creaciones de los cantaores extremeños, en las que el de Quintana es un consumado maestro. El acto constituyo un rotundo éxito, por lo que felicitamos a la Diputación de Badajoz y a la Federación Provincial de Peñas, por el mismo y por la labor que están realizando en pos del Flamenco y de los artistas extremeños a través de toda la provincia Juan Antonio RodríguezSecretarioFederación Provincial de Peñas Flamencas de Badajoz

martes, 16 de junio de 2009

DON BENITO: Cantera del Flamenco Extremeño

(Hoy.es)
Más de 52 artistas intervienen en este escaparate artístico regional.
Dicen los entendidos que el flamenco es pasión, duende, sentimiento, pero también es afición, juventud e ilusión. Estos tres últimos aspectos «se combinan en una mezcla explosiva que nos llena de esperanza para que este arte, que forma parte de nuestra cultura, se siga manteniendo con afecto y dignidad». Las palabras son del presidente de la Peña Flamenca de Don Benito, Juan Morcillo, verdadero alma máter del Encuentro Regional de Jóvenes Flamencos de Extremadura. Una cita con la cantera del cante 'jondo' que ya va por su séptima edición y que reunió en la noche del pasado viernes en la capital de las Vegas Altas a más de 52 artistas de toda la comunidad autónoma.
La cita, que se ha ido consolidando año a año gracias al tesón de peñistas, de instituciones y empresas colaboradoras y, cómo no, de los propios artistas, viene a ser una probeta del flamenco extremeño, un lugar donde voces ilusionantes salen de rostros aún con acné, un lugar donde, al ponerse a tocar la guitarra, la perseverancia de las manos se sobrepone por ejemplo a las heridas sufridas al practicar algún deporte en el instituto y un lugar donde el tacón no es sinónimo solamente de querer ser mayor, sino de sonido y compás.
Ahora que se habla mucho de fichajes millonarios en el fútbol, el flamenco extremeño da ejemplo de como cuidar y fomentar su cantera. Voces como la de Miguel de Tena, ganador de la lámpara minera, es un ejemplo a seguir, «un buque insignia» sobre el que se quieren reflejar tantos y tantos chavales que se suben semanalmente a escenarios de las peñas para hacer sus primeros pinitos, según recalca Juan Morcillo. Éste es uno de sus grandes valedores que ahora quiere repetir la historia con los jóvenes que participan en este encuentro regional.
En este mundillo, y a estas edades, lo mejor es dejarse aconsejar. Miguel Ángel Carrillo, guitarrista de Rocío Jurado y ahora afincado en Extremadura como guitarrista de la Peña de Don Benito, conoce los entresijos de tocar para un consumado artista o para un joven que acaba de empezar. Recomienda a los padres que tengan paciencia con sus hijos, que no les hostiguen y presionen con la voz. «Lo más importante es cuidar la garganta, sobre todo en el cambio de niño a adulto. Luego las tablas se adquieren».
Con la intención de potenciar, no solamente a los artistas sino a los cantes extremeños, la organización impuso este año a los artistas como palos obligatorios los tangos y los jaleos, además de otros temas de libre elección.
En representación de Campanario actuó la escuela de baile Marisol, mientras que de Talarrubias estuvieron Soraya Lozano y el grupo flamenco Gualema, y de Garbayuela el cantaor Manuel Díez Madroñero Gómez.
Ernesto Prior representó a Siruela, David Torres y Manuel Pajares a Santa Amalia, Óscar González a Almendralejo, Celia Romero a Herrera del Duque, Silvia Lucas a Valencia del Mombuey y Sandra Jiménez y Andrés Vera a Ruecas.
El cartel se completó con las escuelas de baile de Cristina Delgado y Pilar García, más el cantaor Rubén Gallego, todos ellos de Don Benito y los guitarristas Miguel Ángel Carrillo, Félix de Herrera, Antonio Caballero y Juan Luis Dorado.
La principal novedad de este séptimo encuentro es la participación de los jóvenes en un campamento en el Jerte, como continuación a sus actuaciones del viernes en el escenario de Don Benito y con la finalidad no sólo de disfrutar de la naturaleza, sino de adquirir más formación.
EL GRUPO DE CRISTINA DELGADO
Bailaoras
Verdaderos diamantes en bruto en el «zapateo»
El nombre de Cristina Delgado goza ya de un prestigio importante en Extremadura. Además de sus 16 años de carrera encima de los escenarios, esta bailaora dombenitense se gana la vida enseñando lo que sabe hacer a más de ochenta chicas de diversas localidades de la región.
Enseña baile a niñas de Logrosán, La Coronada, Hernán Cortés, Campanario, Guareña y Don Benito. La más pequeña tiene 12 años y la mayor 24. En el encuentro de jóvenes flamencos ha participado una selección de sus alumnas. «Yo sólo les digo que sean aplicadas, que se lo curren, pero ante todo que disfruten con esto. Hay verdaderos diamantes en bruto», señala la artista calabazona.
ÓSCAR GONZÁLEZ
Cantaor de Almendralejo
Este año probará por segunda vez en la selección de las Minas
«Cuando voy de botellón no me queda más remedio que tragarme el chunda-chunda. Nadie pone flamenco un sábado por la noche en los coches». Esto dice el almendralejense Óscar González, de 18 años, quien sin embargo, está familiarizado con Calixto Sánchez o El Cabrero, cuyas voces ha escuchado de siempre en el equipo de música de su padre, un gran aficionado al cante. De ahí, de «mamarlo» en casa, le ha venido la vena flamenca a este muchacho, que hace solo dos años comenzó a hacer sus primeros pinitos en diversas peñas, la de Talavera la Real, por ejemplo.
Tanta ha sido la proyección de este chaval en tan poco tiempo que el año pasado ya fue a la prueba selectiva del Concurso Internacional de Cante de las Minas de La Unión. Fue en San Fernando de Henares. El año pasado no pudo ser. Este año repite y probará suerte en Salamanca, donde se celebra una de las selecciones para el más prestigioso de los concursos flamencos. Según reconoce, dedica unas seis horas a la semana a cantar, pues además estudia segundo de Bachillerato.
CRUPO DE MARISOL MATEO
Bailaoras
El sueño de unas campanarienses de emular a Sara Baras
Las dos tonalidades de azul destacaron en los trajes de las bailaoras de Marisol Mateo, otra profesora de Don Benito, jovencísima. Lleva menos años en el baile flamenco que Cristina Delgado, unos nueve años, desde los 18. No obstante, con sólo 27 años ya enseña su arte a 17 chicas, también de distintos pueblos. Una forma de ganarse la vida, pero también de sacar nuevos valores de la cantera del baile mueven a esta joven a desplazarse dos días a la semana a Campanario.
En esta localidad, que dista unos 25 kilómetros de Don Benito, da clases a Antonia, Inés Piedraescrita, Cristina y Nani, entre otras. «Admiro a Sara Varas», comenta una de las jóvenes campanarienses. «Pues a mí me gustaría llegar a ser como nuestra profesora Marisol», recalca otra de las chicas demostrando la gran admiración que siente hacia su maestra.
MANUEL PAJARES
Cantaor de Santa Amalia
Una de las más firmes promesas y un gran dominador del compás
Manuel Pajares, de Santa Amalia, pasa por ser una de las más firmes promesas del cante flamenco actualmente en Extremadura, «un gran dominador del compás», según los entendidos. De hecho, en julio del pasado año grabó incluso su primer disco, titulado 'Mare Manuela', acompañado por las guitarras de Miguel Ángel Carrillo y Antonio Caballero. En 'Mare Manuela hace un repaso a distintos palos del cante jondo como bulerías, malagueñas o soleás, sin olvidarse de los tangos y los jaleos extremeños. Fue uno de los encargados de cerrar el cartel del encuentro de jóvenes flamencos con bulerías y tangos.
MANUEL, ANTONIO Y FELISÍN
Guitarristas
Paco de Lucía, ejemplo a seguir en la Siberia
Felisín de Herrera tiene apenas 14 años, pero lleva desde los 10 tocando la guitarra. También toca el cajón, «un instrumento que también hay que saberlo tocar», comenta con mucho desparpajo este adolescente. En sus venas circula mucho flamenco, pues su melliza, Celia Romero, también canta. Ambos son de Herrera del Duque. No solo para él, sino para Manuel Díez Madroñero, de Garbayuela, Antonio Caballero, de Talarrubias, o Ernesto Prior, de Siruela, el gran ídolo es Paco de Lucía. «Es el maestro entre los maestros», dicen al unísono estos guitarristas de la comarca de la Siberia.
SILVIA LUCAS
Cantaora
Tras los pasos de Esther Merino en Valencia del Mombuey
«Tiene solo 12 años, pero dicen que tiene voz de vieja». Así de espontáneo define Ventura Lucas a su hija Silvia, otro prodigio del cante que apunta alto. De casta le viene al galgo, pues su abuelo materno era guitarrista y su padre es un apasionado del cante jondo. «Yo creo que empezó a gustarle esto porque su madre y yo íbamos a ver muchos festivales de cante y se venía con nosotros, de manera que al final se empapó de ello», justifica Ventura los inicios de Silvia. «Creo que tiene mucha madera y que hay que pulirla», define el padre.
«Uno de los problemas en Extremadura es que se carece de escuela de flamenco, por tanto los chavales tienen que recurrir a hacer sus pinitos en las peñas, en festivales», señala en tono crítico el padre de esta jovencísima artista, quien admite que Esther Merino ha dejado su sello en su hija, «y lo demás ya lo dirá el público». La familia Lucas hizo 200 kilómetros hasta Don Benito para acudir a este encuentro. Un ejemplo de lo que hacen muchas familias. Todo por su hija.